如何让你的画面变得个性而现代?
优秀的画面固然有很多是因为它们复杂而宏达的场景、细腻的笔触、绝佳的配色让人印象深刻,但同时我也看到了很多让人会心一笑、或惊叹其巧妙构思的作品。因而我开始觉得,在大众能接受的视觉风格有限、画面表现又不能离题太远的情况下,一些小小的反常规的内容非但不会有怪诞和不适之感,反倒可以作为一种独到的风格,增添视觉之外的趣味。这就像一个需要破解保险柜的密码才能获取宝藏的过程,观者会因为经过了小小的思考而最终揭开了作者的思想而雀跃。而作者要做的仅仅是把写着密码的纸条放在保险柜的后面而不是直接交到他手上——这样的难度刚刚好。虽然下面举的例子都是插画,但是我认为适当地应用到网页、尤其是H5页面中也未尝不可。
1. 反常的设定
非常规的颜色:粉色的海
黑色的海:另一个有趣的地方在于海里还漂浮着一个人,这构成了双重的惊喜,因为在人们印象中,这样穿泳裤戴泳帽、惬意地漂浮一定发生在白沙碧浪的阳光沙滩上。但如果这幅画水是蓝色的、远山是绿色的,大概就没有这样有趣了。
2. 夸张的比例对比
巨大的网球:能掀起的球场地皮也是另一个反常设定。
非常规的组合
虽然每个元素的都是为人所熟知的,但是现实中绝不可能出现它们之间的组合。
水下环境 VS 看书的潜水员,水下环境 VS 打伞的潜水员:
坚硬的墙壁 VS 有呼吸感的鲨鱼腮:
宇航员 VS 草地上的马:
太空、宇航员 VS 古典装潢:
3. 反常的视角
湖水的侧剖面:
正好在西瓜缺口处的两个人:
《爆裂鼓手(Whiplash)》和 《魔力麦克(Magic Mike)》的海报:由于这是一系列为Upon the Roof的电影节设计的海报之中的两张,因此作者所有的设计都采用了俯视图,把这些在宣传期狂轰滥炸到让人审美疲劳的海报和剧照从另一个视角阐释,赋予了新的趣味。
《边境杀手(Sicario)》的海报:同样采用俯视图。另一个有趣的细节是:为了配合电影缉毒的主题,加进了瞄准仪的样式,甚至给汽车都标了小箭头,示意行驶的方向,虽然第一眼不会注意,但的确丰富了细节。
4. 可以引出情节感的细节
本质上,还是用一个和正常情况有出入的设定,只不过有更加强烈的指向性,让人不禁自行脑补画面前后没有交代出来的故事,如:水中的领带。它的主人在哪?他遇到什么问题了吗?不然为什么唯独留一条领带?在浴缸里?
头盔上的裂痕:是弹孔吗?发生了什么?她在哪?她已经视死如归了吗?她还能活下去吗?
5. 具象化和简化
这是为一篇文章(What happens to an information society the moment the electricity is cut?Will the so called critical infrastructures work and what if not?)配的插画,文章主要探讨了电力中断对当下社会和基础设施运作的影响。在这个主旨之下,第一个想到的表现方式可能是描绘一个黑暗的城市,只有零星的窗口闪现出微弱的光,也许是烛光;或者是一个大家在黑暗中面面相觑的场景;或者是在一个办公的环境中,各种电子设备不再运转的场景。但是作者解决方案提示我们其实可以更简单有趣地表达“停电”这个抽象的概念、这个可以导致诸多后果的重大事件:只需字面意义上的“切断”灯泡这个最直白的意象,而整个社会都囊括在这个灯泡之中,可谓是点出了文章所有的关键字。
这幅插画题为The Sad End,一个抽象的概念,可以是一本书的悲剧结局,可以是一个真实事件的黯淡收尾,而作者把它具象化成了剧院的场景,又把悲剧简化成一个手、鲜血和刀(而非有演员正发生肢体冲突之类的复杂、更容易有代入感的场景)。
以上,当要叙述的事情过于笼统的时候,也许可以尝试把主要的冲突归结到一个最直白、最原始、最容易让人联想到的意象。
关于应用的一些设想:
比如一个球体弹过页面的加载动画,是否可以在空中保留它身后所有划过的轨迹(因为现实中并不会留下路径)?
再比如一个主题为呼吁读书的H5,除了常规构建一个和文本有关的场景之外,是否可以以一种更有意思的方式呈现出来这个场景呢?比如只需要把现有的场景放入到一本巨大的书当中,让这盏台灯投出的光在书页上挖出不同的深度,(就像这个在书中游泳的人),或是让这个红绿灯出现在一个由书本组成的高楼大厦中间?
又比如一个H5页面中需要出现一条鱼游曳的动画,是否可以抽掉起伏的沙地、珊瑚、水草甚至是水的介质这些常规的场景?是否可以加入只有在水很清澈光线很强烈的时候才能看到的鱼的投影?更进一步地,是否可以连沙地和水的分界线都去掉呢?又或者,谁说这条鱼一定是在海里或者是鱼缸里?不能在一个漱口杯里吗?不能是在飘着雾的山峰之间吗?不能在一个宇航头盔里吗?